Jeudi 15 Oct 2026 – CONSERVATOIRE
Jeudi 15 Octobre 2026
Au Théatre ST LOUIS – 20 heures
La Saison – Duo Chazarenc
Du jazz lyrique et lumineux empreint de mélodies envoûtantes ! Un véritable régal !
Matthieu Chazarenc, batteur raffiné et délicat, retrouve dans ce duo l’accordéoniste Laurent Derache, qui donne ici de manière libre et lyrique un nouveau souffle à la « boîte à frissons », tout comme il le fait depuis 2017 dans Canto, le quartet du batteur.
Cette alchimie entre les deux instrumentistes nous convie à un voyage mélodique d’une rare intensité.
Le répertoire de ce concert reprendra des compositions des deux musiciens, mais aussi certaines mélodies issues de la chanson française ou des musiques de films qui leur tiennent à cœur.
Avec Matthieu Chazarenc et Laurent Derache, on s’empresse d’ouvrir les fenêtres pour prendre sa dose de lumière et respirer à pleins poumons le jazz mélodique qui les habite.
Musiciens
- Matthieu Chazarenc : batterie
- Laurent Derache : accordéon
Tarifs
- Plein : 20 €
- Réduit : 15 €
- Jeunes – 26 ans : 10 €
Réservations
Auprès de l’Office du tourisme :
05 59 27 27 08
tourismepau.com
Jeudi 01 Avril 2027 – YOUSSOUPHA
Jeudi 1er Avril 2027
Au ZENITH
YOUSSOUPHA
feat. Orchestre à cordes du Conservatoire à Rayonnement Régional Pau Béarn Pyrénées
Gospel Symphonique Experience
Ce concert est avant tout une rencontre singulière entre un rappeur, un pianiste, un chœur et un orchestre, dirigés par le violoncelliste et chef d’orchestre Olivier Koundouno. Il met en dialogue plusieurs univers musicaux : le rap, le gospel et la musique dite « classique ».
Portées par les textes engagés du rappeur franco-congolais Youssoupha, les voix du chœur et les instrumentistes donnent vie aux arrangements originaux conçus pour l’occasion. La direction musicale privilégie une écriture sans séquences préenregistrées, sans DJ ni section rythmique (batterie, basse), afin de laisser toute sa place au rubato, au souffle et au phrasé instrumental.
Au croisement de la musique de film et du grand opéra, cette création hybride conserve l’essence du rap, notamment son goût du texte et du sample, tout en ouvrant un espace orchestral inédit, entièrement écrit pour l’ensemble.
« Je sais aussi que c’est l’exception culturelle française qui a permis à mon rap d’avancer. Alors effectivement, il y a eu des antagonismes, des stigmatisations… Mais ma culture française, mon rap français, ma francophonie, c’est bien en France que je les ai appris ! »
Informations
- Date : jeudi 1 avril 2027 à 20 h
- Lieu : Zénith de Pau
Artistes
- Youssoupha : chant
- Olivier Koundouno : direction musicale, violoncelle
- Manu Sauvage : piano
- Ayelya Douniama : cheffe de chœur, chant
- Chœur Gospel, Orchestre du Conservatoire à Rayonnement Régional Pau Béarn Pyrénées
Site :
Billetterie
Billetterie & tarifs : au Zénith, sur
www.zenith-pau.com
et dans les réseaux de ventes habituels.
Les abonnés de Jazz à Pau et Théâtre à Pau bénéficient du tarif réduit pour ce concert.
Si vous ne pouvez pas pas vous rendre au concert, cédez votre place en la proposant à d’autres personnes.
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14 & 15 Mai 2027 – ELIANE ELIAS
Le FOIRAIL
Vendredi 14 Mai 2027 – 20 heures
Samedi 15 Mai 2027 – 20 heures
ELIANE ELIAS
La diva mondiale du jazz brésilien
Eliane Elias est une pianiste, chanteuse et compositrice brésilienne reconnue internationalement, lauréate de plusieurs Grammy et Latin Grammy Awards. Son style combine le jazz moderne, la musique brésilienne et une grande virtuosité classique, avec un jeu de piano très fluide et une voix douce immédiatement identifiable.
Elle est souvent accompagnée par son mari et collaborateur de longue date, le contrebassiste Marc Johnson, musicien majeur du jazz contemporain. Johnson est notamment connu pour avoir joué avec Bill Evans dans le célèbre trio du pianiste.
Au cours de sa carrière, Eliane Elias a collaboré avec de nombreux grands noms du jazz comme Stan Getz, Chick Corea, Jack DeJohnette ou encore Toots Thielemans. Elle a enregistré plus de 30 albums en tant que leader ou co-leader. Ses ventes cumulées se chiffrent à plusieurs millions d’exemplaires dans le monde, confirmant son statut d’artiste internationale majeure du jazz et de la musique brésilienne contemporaine.
Informations
- Dates : vendredi 14 mai 2027 & samedi 15 mai 2027 à 20 h
- Lieu : Le Foirail
Musiciens
- Eliane Elias : piano
- Marc Johnson : contrebasse
- TBA : batterie
Site :
VENTE DES BILLETS À L’UNITÉ
À partir du vendredi 10 juillet 2026
- Par Internet : tourismepau.com (onglet billetterie)
- Au guichet de l’Office de Tourisme
- À la borne du Foirail
- À la caisse du Foirail les soirs de concert (sauf si complet)
Tarifs
Tarif jeune*** : 10 €
Tarif plein : CAT A, 35 € / CAT B, strapontin au Foirail, 20 €Tarif réduit** : 20 € (cat. A ou B selon places disponibles)
Conférence
Pierre-Henri Ardonceau
Samedi 15 mai 2027 à 11 h
à la Médiathèque André-Labarrère :
Le jazz brésilien : bossa-nova mais pas que…
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12 & 13 Mars 2027 – STOCHELO ROSENBERG TRIO
Le FOIRAIL
Vendredi 12 Mars 2027 – 20 heures
Samedi 13 Mars 2027 – 20 heures
STOCHELO ROSENBERG TRIO
Django Celebration
Le Stochelo Rosenberg Trio incarne l’une des formations les plus emblématiques du jazz manouche contemporain, dans la lignée directe de l’héritage de Django Reinhardt. Sous la direction du guitariste Stochelo Rosenberg, le trio déploie une virtuosité et une élégance qui ont fait sa réputation internationale.
Le jeu complice des deux guitaristes, à la fois soliste et accompagnateur, crée une dynamique riche et fluide, soutenue par une contrebasse précise et chaleureuse. Leur répertoire mêle standards du jazz manouche, compositions originales et relectures inspirées.
Dans le programme Django Celebration, le trio peut également proposer un hommage poétique à Charlie Chaplin à travers le célèbre thème Smile, revisité dans une version swing sensible et lumineuse. Ce moment rend hommage à l’âge d’or du cinéma muet tout en soulignant la dimension profondément mélodique et universelle du jazz manouche.
Informations
- Dates : vendredi 12 mars 2027 & samedi 13 mars 2027 à 20 h
- Lieu : Foirail
Musiciens
- Stochelo Rosenberg : guitare lead, guitare rythmique
- Mozes Rosenberg : guitare lead, guitare rythmique
- Matheus Nicolaiewsky : contrebasse
Site :
VENTE DES BILLETS À L’UNITÉ
À partir du vendredi 10 juillet 2026
- Par Internet : tourismepau.com (onglet billetterie)
- Au guichet de l’Office de Tourisme
- À la borne du Foirail
- À la caisse du Foirail les soirs de concert (sauf si complet)
Tarifs
Tarif jeune*** : 10 €
Tarif plein : CAT A, 35 € / CAT B, strapontin au Foirail, 20 €Tarif réduit** : 20 € (cat. A ou B selon places disponibles)
Conférence
Pierre-Henri Ardonceau
Vendredi 12 mars 2027 à 11 h
à la Médiathèque André-Labarrère :
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11 & 12 Décembre 2026 – 56 ème CHICAGO BLUES FESTIVAL
Le FOIRAIL
Vendredi 11 Décembre 2026 – 20 heures
Samedi 12 Décembre 2026 – 20 heures
1 ère Partie : GLADYS AMOROS & MICHEL FOIZON 5TET – GUEST NICO WAYNE TOUSSAINT
Gladys Amoros et Michel Foizon font vibrer le blues en Béarn avec leur quartet, entourés de musiciens fidèles et complices. Leur univers, à la fois énergique et généreux, mêle gospel, blues et influences New Orleans dans un répertoire riche en compositions et en reprises revisitées.
Révélée au début des années 2000, Gladys s’impose rapidement grâce à une voix puissante et habitée, portée par la guitare expressive de Michel Foizon. Ensemble, ils parcourent festivals et scènes en France et à l’international, séduisant par leur authenticité et leur intensité. Leur musique, profondément ancrée dans la tradition du blues, reste résolument vivante et actuelle.
Intronisés au Blues Hall of Fame 2024, ils incarnent une musique sincère, portée par la grâce, l’émotion et une énergie communicative. Sur scène, leur complicité fait de chaque concert un moment unique, chaleureux et vibrant.
Le groupe invite Nico Wayne Toussaint, dont la voix et l’harmonica viennent électriser et intensifier ce dialogue musical.
Informations
- Dates : vendredi 11 décembre 2026 & samedi 12 décembre 2026 à 20h
- Lieu : Le Foirail
Musiciens
- Gladys Amoros : chant
- Michel Foizon : guitare
- Paul Bordeneuve : contrebasse
- Romain Gratalon : batterie
- Sylvain Tejerizo : saxophone, invité
- Nico Wayne Toussaint : harmonica, voix
2ème Partie : ZAC HARMON, KINGSTON LIVINGSTON & LADY ADRENA
Back to Mississippi
Déjà 56 ans déjà pour la tournée annuelle du Chicago Blues Festival, qui revient à l’automne 2026 avec une édition placée sous le signe des origines.
Après plusieurs escales dédiées au blues électrique de Chicago, cap sur le delta du Mississippi et sa capitale, Jackson, berceau d’une nouvelle génération d’artistes.
Sous la houlette de Zac Harmon, mentor et figure reconnue du blues contemporain, cette tournée met à l’honneur la transmission. À ses côtés, de jeunes talents comme Kingston Livingston, repéré par Harmon, et Lady Adrena, chanteuse passée du gospel au blues, incarnent le renouveau de la scène du Mississippi.
Fidèle à son esprit, le festival poursuit sa mission : faire dialoguer les générations et offrir au public européen une immersion authentique dans cette musique intemporelle. À noter que cette aventure a une histoire forte avec Pau, d’où est partie en 1969 la première tournée européenne, emmenée par John Lee Hooker.
Rendez-vous cet automne pour une édition vibrante, entre héritage et renouveau.
Informations
- Dates : vendredi 11 décembre 2026 & samedi 12 décembre 2026 à 20h
- Lieu : Le Foirail
Artistes
- Zac Harmon : guitare, chant
- Kingston Livingston : guitare
- Lady Adrena : chant
- Nate Robinson : basse
- Cory Lacy : claviers
- Gino Igleheart : batterie
Sites :
VENTE DES BILLETS À L’UNITÉ
À partir du vendredi 10 juillet 2026
- Par Internet : tourismepau.com (onglet billetterie)
- Au guichet de l’Office de Tourisme
- À la borne du Foirail
- À la caisse du Foirail les soirs de concert (sauf si complet)
Tarifs
Tarif jeune*** : 10 €
Tarif plein : CAT A, 35 € / CAT B, strapontin au Foirail, 20 €Tarif réduit** : 20 € (cat. A ou B selon places disponibles)
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06 & 07 Novembre 2026 – ROBERTO FONSECA & VINCENT SEGAL
Le FOIRAIL
Vendredi 06 Novembre 2026 – 20 heures
Samedi 07 Novemvre 2026 – 20 heures
ROBERTO FONSECA & VINCENT SEGAL
Nuit parisienne à la Havane
Deux grands musiciens et virtuoses, le pianiste cubain Roberto Fonseca et le violoncelliste voyageur Vincent Segal, unissent leurs univers dans un dialogue d’une rare finesse, où chaque silence compte autant que chaque note.
Ancien membre du Buena Vista Social Club, Fonseca a collaboré avec Ibrahim Ferrer ou Omara Portuondo. Segal, lui, a joué avec Bumcello, Sting ou Cesária Évora.
Leur rencontre tisse un pont entre La Havane et Paris, mêlant musiques populaires et savantes dans un hommage contemporain au danzón. Rythmes afro-cubains, chansons françaises et influences classiques s’entrelacent avec naturel.
Avec Nuit parisienne à La Havane, ils composent une suite de tableaux sonores, poétiques et incarnés, célébrant l’écoute, la complicité et le voyage.
Informations
- Dates : vendredi 6 novembre 2026 & samedi 7 novembre 2026 à 20h
- Lieu : Le Foirail
- Roberto Fonseca : piano
- Vincent Segal : violoncelle
- https://www.robertofonseca.com/fr/
- https://www.youtube.com/vincentsegal
VENTE DES BILLETS À L’UNITÉ
À partir du vendredi 10 juillet 2026
- Par Internet : tourismepau.com (onglet billetterie)
- Au guichet de l’Office de Tourisme
- À la borne du Foirail
- À la caisse du Foirail les soirs de concert (sauf si complet)
Tarifs
Tarif jeune*** : 10 €
Tarif plein : CAT A, 35 € / CAT B, strapontin au Foirail, 20 €Tarif réduit** : 20 € (cat. A ou B selon places disponibles)
Conférence
Pierre-Henri Ardonceau
Samedi 7 novembre 2026 à 11 h
à la Médiathèque André-Labarrère :
Improvisations piano cubain et… violoncelle !
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18 & 19 Septembre 2026 – AIRELLE BESSON & LIONEL SUAREZ – ANDRÉA MOTIS GUITAR TRIO
Le FOIRAIL
Vendredi 18 Septembre 2026 – 20 heures
Samedi 19 Septembre 2026 – 20 heures
AIRELLE BESSON & LIONEL SUAREZ – Blossom
Nommés aux Victoires du Jazz 2026, Airelle Besson et Lionel Suarez forment un duo aussi rare que captivant. La trompettiste, figure majeure de la scène européenne, a collaboré avec des artistes aussi variés que Rhoda Scott, le groupe Metronomy ou encore l’Orchestre national de Lyon. De son côté, Lionel Suarez s’est imposé comme un partenaire recherché, aux côtés de Claude Nougaro, Richard Bona, Charles Aznavour ou encore Francis Cabrel.
Leur rencontre donne naissance à un dialogue d’une grande finesse, où la brillance du cuivre se mêle au moelleux de l’accordéon. Entre compositions et improvisations, ils tissent un univers sensible, traversé d’élans poétiques et d’audaces sonores.
Complices de longue date – du Quarteto Gardel à leurs projets en duo – ils développent une musique intime et généreuse, portée par une virtuosité discrète et un sens mélodique profond. Un concert lumineux, accessible et profondément habité.
Informations
- Dates : vendredi 18 septembre 2026 & samedi 19 septembre 2026 à 20h
- Lieu : Le Foirail
- Airelle Besson : trompette
- Lionel Suarez : accordéon
- :
- https://www.airellebesson.com/
- https://lionelsuarez.com/
ANDRÉA MOTIS GUITAR TRIO
Andrea Motis (Barcelone, 1995) est une chanteuse, trompettiste et saxophoniste révélée très jeune au sein de la Sant Andreu Jazz Band et aux côtés de Joan Chamorro. Repérée à 16 ans par Quincy Jones pour la maturité de son jeu et de sa voix, elle s’est depuis imposée sur la scène internationale.
Elle a publié 11 albums explorant un large éventail de styles, du jazz classique au funk et à la musique brésilienne, et a collaboré avec de grandes figures du jazz et des musiques du monde.
Parmi ses projets récents, le Andrea Motis Guitar Trio incarne une approche intime et épurée. Accompagnée des guitaristes Jurandir da Silva et Josep Traver, elle propose un répertoire mêlant standards, influences brésiliennes et compositions originales, dans un dialogue musical subtil et complice.
Le trio offre également des relectures profondément personnelles d’œuvres d’Amy Winehouse, Chico Buarque, Bill Withers, Georges Brassens et Djavan, ainsi que des compositions originales. Le résultat est une expérience d’écoute intemporelle et intimiste, qui met en valeur la nuance, la retenue et une grande profondeur émotionnelle.
Informations
- Lieu : Le Foirail
- Andrea Motis : chant & trompette
- Jurandir da Silva : guitares
- Josep Traver : guitares
- https://andreamotis.com/
VENTE DES BILLETS À L’UNITÉ
À partir du vendredi 10 juillet 2026
- Par Internet : tourismepau.com (onglet billetterie)
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- À la borne du Foirail
- À la caisse du Foirail les soirs de concert (sauf si complet)
Tarifs
Tarif jeune*** : 10 €
Tarif plein : CAT A, 35 € / CAT B, strapontin au Foirail, 20 €Tarif réduit** : 20 € (cat. A ou B selon places disponibles)
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13/02/2026 – 20h 30 – Faby Medina – Aux Rencontres PAU JAZZ
Rencontres PAU JAZZ, 6 chemin du Broc 64160, MORLAAS
Faby Medina
Originaire de la Caraïbe et née à Paris, la chanteuse de Jazz Faby Médina est issue d’une famille de mélomane. Elle commence la danse à l’âge de 5 ans au conservatoire de sa commune, discipline qu’elle pratiquera pendant plus d’une vingtaine d’années dont une au Centre international de danse jazz Rick Odums. Elle goûte à plusieurs instruments comme le piano, le violon et la flûte puis finit par choisir le chant lyrique à l’âge de 14 ans. A 16 ans, elle fait ses classes en intégrant l’une des plus prestigieuses chorales de gospel parisien du moment le « Gospel Chords Singers ». Des portes s’ouvrent et elle n’en finit pas d’enchanter les salles de concerts et les festivals, et d’accompagner des artistes. A 20 ans, elle entre de plain-pied dans le milieu professionnel en rejoignant la troupe de Jérôme Savary dans la pièce de Bertolt Brecht “La résistible ascension d’Arturo Ui” avec Guy Bedos en tête d’affiche, où elle exprime ses talents de chanteuse, danseuse et y découvre le théâtre, lequel devient sa deuxième passion. C’est le début des premières rencontres avec des musiciens de jazz, de gospel, de variétés, des chanteurs de tous horizons, des comédiens, des metteurs en scène, et de ces rencontres vont naître des groupes, des formations et des projets à travers lesquels Faby acquiert toute son expérience.
Comédies musicales, concerts, albums, pubs, featuring, clips vidéo, court métrage, Faby se retrouve aux côtés des plus grands artistes français et internationaux tels que Brigitte, M, Tribal Jam, Michael Bolton, Guillaume Canet, Laurent Voulzy, Gérald De Palmas, Kelly Roland, Rod Stewart, Indochine, Thiéfaine, Tina Arena, Céline Dion, Jessie Norman, Cunnie Williams, Garou, I AM, NTM, Didier Lockwood, Alain Jean-Marie, Marc Laferrière, Amel Bent, Micky Green, Dick Annegarn et bien d’autres.
Faby Médina est aussi auteure compositrice pour le cinéma et la télévision avec entre autre le single “Femme” issu de la bande original du film “Yamakasi”, une production de Luc Besson.
Mais ce qui passionne Faby avant tout c’est le jazz, cette musique qu’elle écoute depuis toujours. Elle étudie le piano et le chant à la Bill Evans Piano Academy. En 2001 elle fait une rencontre majeure avec un grand nom du jazz Monsieur Claude Bolling qui la révèle en tant que chanteuse de jazz et lui permet enfin de s’épanouir dans cette musique. Depuis une quinzaine d’années elle est la voix féminine, du “Claude Bolling Big Band” avec lequel elle enchante les tournées, les concerts prestigieux et les festivals de jazz.
Après avoir voyagé à travers ces différentes musiques, Faby nous présente aujourd’hui son nouveau projet avec des compositions originales. Une balade entre swing, be-bop et pop avec une pointe de soul dans la voix, Faby écrit sa propre histoire avec son premier album « Following Love ».
Faby Medina sera accompagnée par Le Swingin’ Bayonne.
Le Swingin’ Bayonne, né en 2015, réunit trois amis de longue date: Arnaud Labastie au piano, Patrick Quillart à la contrebasse, et Jean Duverdier à la batterie.
Influencé par les grands trios, particulièrement ceux de Gene Harris, Monty Alexander et Benny Green, du Soleil des Antilles à Bidart au Pays basque, au Caveau de la Huchette à Paris, de clubs en festivals tels le Sancy Snow Jazz, Jazz à l’Amirauté, Jazz Entraigues, Andernos Jazz Festival, ou Jazzaldia à San Sebastian, le Swingin’ Bayonne se produit régulièrement, seul ou en compagnie d’invités parmi les meilleurs représentants du Jazz Swing hexagonal.
La seule ambition de chacun des membres du Swingin’ Bayonne est de communiquer le plaisir de jouer la musique qu’il aime, fidèle à la tradition du jazz qui swingue, celui qui invite à la danse.
