Archives de catégorie : Agenda

Youn Sun Nah Quartet (Corée) – Vendredi 26 mai 2023

Youn Sun Nah est née et a grandi à Séoul dans une famille passionnée par la voix. Son père était chef de chœur et sa mère actrice de comédies musicales.

La chanteuse sud-coréenne fait définitivement partie du club très fermé des grandes voix du jazz. Inclassable, Youn Sun Nah prouve une nouvelle fois sa capacité à se renouveler, n’hésitant pas à réaliser de véritables grands écarts vocaux. De Sting à ces propres compositions, elle étire les titres, change ses interprétations et établit un lien particulier avec le public.

?Improvisatrice hors pair, elle sait nous convier dans son univers éclectique et sa puissance vocale hypnotise aux quatre coins du monde. Youn Sun Nah est devenue une star incontestée du jazz international, elle se produit sur la scène du Foirail à Pau avec le répertoire de son dernier album intitulé Waking World.

Tigran Hamasyan Trio (Arménie) – Samedi 11 mars 2023

Pianiste prodige aux influences diverses, ce citoyen du monde, fier de ses racines arméniennes, pioche dans le jazz, le rock, la musique classique ou folklorique pour édifier un répertoire d’une rare personnalité et sensibilité.

En 2006, tout juste majeur, Tigran Hamasyan remportait le 1er prix de piano du Thelonious Monk Institute of Jazz.

?En quelques années, il est devenu l’une des personnalités les plus en vue du jazz actuel, et sans conteste l’un des pianistes les plus créatifs de sa génération. Une musique vibrante, physique, volcanique, où parfois la voix de Tigran s’élève, délicate et légère, dans un chant sans paroles et harmonique.

Kenny Garrett 5tet (USA) – Vendredi 3 février 2023

Ayant accompli un parcours impressionnant, le saxophoniste Kenny Garrett brille de longue date au firmament du jazz américain. Doté d’un souffle puissant et contrasté, souvent flamboyant en live, il dirige pour ce concert un quintet aux éclats intenses.

?Kenny Garrett est un showman né. Saxophoniste aussi vigoureux que subtil, capable de s’adapter à de nombreux contextes musicaux sans jamais se départir de sa forte singularité, il a joué notamment avec Art Blakey, Freddie Hubbard, Chick Corea, Marcus Miller.

Manu Katché feat Isadora – Vendredi 6 janvier 2023

Après une formation classique, le musicien Manu Katché est promis à la noble carrière de percussionniste au sein d’un orchestre symphonique. Probablement est-ce là l’une des causes du « son Katché » qui fait que son coup de baguette est reconnu entre mille par les mélomanes avertis. Un coup de baguette qui va le détourner du classique pour le mener au jazz puis au pop-rock.

Très vite on le retrouve, musicien de scène et de studio, aux côtés des grands Français : Goldman, Souchon, Chedid, Catherine Lara ou Michel Jonasz. Dans son 10ème album, The ScOpe, l’as des baguettes réunit les racines du groove et la modernité des machines.

?La batterie est donc au cœur de The ScOpe, un album électro charnel et céleste, frénétique, un chapitre de rupture ou plutôt de prolongement, de plaisir et de renouvellement. Pour cette soirée, Manu invite Isadora, une toute jeune chanteuse de 25 ans.  

Kyle Eastwood 5tet – Cinématic – Samedi 26 novembre 2022

Depuis son apparition sur la scène jazz internationale dans les années 90, Kyle Eastwood trace un chemin bien à lui dans une fusion de genres et de styles. Son neuvième opus est une sorte de retour aux sources.

Avec son fidèle quintet, le bassiste et contrebassiste d’exception revisite et sublime en mode jazzy les grands thèmes ayant marqué le septième art. Sans jamais dénaturer l’esprit des œuvres cinématographiques, il déroule pour nous un film sonore plein de groove et d’élégance mélodique à travers des reprises raffinées de Bullitt, Gran Torino, Taxi Driver, La Panthère rose ou Skyfall.

?Une formidable preuve d’amour en musique pour le cinéma. 

China Moses – Vendredi 25 novembre 2022

Fille de la chanteuse jazz Dee Dee Bridgewater, China Moses est désormais reconnue comme une diva du jazz et de la soul au style bien personnel. Sa voix chaleureuse de contralto, en fait une chanteuse qui possède une personnalité musicale distincte et une présence vocale pleine d’une énergie pure.

China Moses, c’est un cocktail pétillant de deep soul, répliques fusantes du cinéma de « blaxploitation », lounge jazz et R&B rythmé, le tout assaisonné d’une bonne pincée de pop. Le public du Foirail découvrira son tout nouvel album dont c’est la toute première tournée.

29/01/2022 – Eric PLANDE, Bruno ANGELINI

Eric PLANDE (Saxophone)
Bruno ANGELINI (Piano)

A 21 heures en concert privé au siège de l’association PAU JAZZ, 6 chemin du Broc, 64160 MORLAAS

Eric PLANDE et Bruno ANGELINI se sont rencontrés en 1990 au CIM (école de jazz) à Paris. Ils jouent chacun de leur coté leurs propres projets mais également ensemble dans les clubs parisiens en duo, trio ou quartet avec entre autre John Betsch et Jean Jacques Avenel, la dernière rythmique du légendaire Steve Lacy.
Au fil du temps ils affinent leurs styles dans la même direction entre jazz modern et musique contemporaine (Eric joue avec Joachim Kühn, Barre Phillips, Bob Degen, Jean Paul Celea… Bruno avec Marc Ducret, Régis Hubis, Joe Fonda, Kenny Wheeler).
Dix ans après leur dernier concert Eric propose à Bruno un projet en duo sous forme de Résidence avec en option deux jours de studio et un concert à l’auditorium La Batterie à Paris-Guyancourt.
Le meilleur est à venir.

Ils revisitent ce soir des Standarts de Jazz de John Coltrane, Thelonius Monk, Miles Davis, Paul Motian, Carla Bley, Charlie Haden ou Joachim Kühn,mais également quelques morceaux de leur Album BLACK MOON sorti chez Cristal Records/Sony..
https://youtu.be/hLi_cICqEAY
https://youtu.be/36E4V9aACMQ

A voir et écouter également à propos de la sortie du dernier album :
 “Beyond the Dreams
https://www.francemusique.fr/jazz/jazz-bonus-eric-plande-beyond-dream

26, 27, 28 Aout 2022 – Stage de Jazz a Tarnos

Du vendredi 26 au dimanche 29 Août 2022
Stage de JAZZ à Tarnos

Ecole de musique de Tarnos
TARNOS – 40220 Place Albert Castets

Pour la 5ème année, Pau Jazz en association avec l’école de musique de Tarnos
organise un stage de jazz ouvert à tous les musiciens ( Claviers, Batterie, guitare, saxophone, clarinette, trompette, trombone, Contrebasse, Basse, flûte etc.. et tous autres instruments y compris le chant cette nouvelle année) quelque soit le niveau, du simple débutant au plus confirmé.

Stage axé sur la pratique de l’instrument, le swing, le rythme, l’improvisation et la pratique en groupe. Pratique individuelle de l’instrument mais aussi mise formation (trios, quartets etc..).

6 voire 7 professeurs:
Philippe DUCHEMIN (Pianiste)
David SALESSE (contrebassiste)
Antoine GASTINEL (batteur)
Pierre Louis CAS  (Saxophoniste)
Manuel CASEL (Flutiste)
Pascal SEGALA (Guitariste)
Marina PACOWSKI (Chant)
– D’autres intervenants participeront ponctuellement au stage (dont Arnaud labastie, directeur de l’école de musique de Tarnos).

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 Inscriptions ouvertes

Tarif : 250 Euros / stagiaire
– Prix comprenant la prise en charge des 3 jours ainsi que le repas de midi. Le logement et le repas du soir ne sont pas compris.
Inscription et règlement via formulaire ci dessous. (cliquer)

ATTENTION ! Le nombre d’inscrits sera surement limité afin d’assurer un enseignement de qualité. Seront prioritaires les stagiaires ayant réglé au moment de l’inscription, et naturellement priorité aux premiers inscrits.
inscrireContacts :
– PAU JAZZ : contact@paujazz.fr
– Arnaud LABASTIE : 06 12 48 36 94

2017-03-24_113632Arnaud LABASTIE

Après une solide formation classique, il découvre le jazz et s’y plonge. L’immersion est totale ! Pianiste et organiste, sa belle technique s’allie à un formidable sens du swing et à une rare capacité de construction de l’improvisation qui va crescendo et fascine. Ses sources : Oscar Peterson, Monty Alexander pour le piano, Wild Bill Davis et Jimmy McGriff pour l’orgue. Pédagogue, il est directeur de l’Ecole Municipale de Musique de Tarnos.


duchemin2Philippe DUCHEMIN

Philippe Duchemin, d’Oscar Peterson à Bach, en passant par Erroll Garner, c’est l’itinéraire de l’un de nos meilleurs pianistes nationaux.
Doué d’un swing exceptionnel, d’une musicalité sans cesse renouvelée, sa virtuosité constitue un must. Son passé musical est éloquent : 10 albums sous son nom et une quarantaine avec d’autres formations. Il s’est aussi produit avec Lionel Hampton, Kenny Clarke, Ray Brown…
Aujourd’hui avec son trio ou formules diverses, il parcourt le monde de concert en concert et souvent en profite pour rendre hommage à son maître, Oscar Peterson.
Philippe Duchemin est, non seulement un grand pianiste, mais aussi un excellent chef d’orchestre !
Il a remporté avec son trio le 1er prix au concours international de Montauban édition 2011, présidé par Monty Alexander.


bio_david_salesse1David SALESSE

Présent sur la scène Jazz française depuis 1994, David Salesse s’est formé aux cotés des grands maitres du jazz lors de nombreux stages (Lee Konitz, Bergonzi, Marc Johnson, Kenny Werner…) et a peaufiné sa technique instrumentale auprès de Gildas Boclé et Pierre Boussaguet.
Inspiré par les contrebassistes qui ont marqués l’histoire du Jazz (Ray Brown, Paul Chambers, Sam Jones…), David Salesse s’évertue à développer une ligne de basse solide, d’une grande clarté harmonique et rythmique.
Aujourd’hui, il continue à s’investir dans le groupe de Ronald Baker tout en participant à des projets rendant hommage aux « légendes du Jazz » (hommage à Louis Armstrong, Gene Harris et Basie avec Jean Pierre Derouard, Oscar Peterson avec Philippe Duchemin, Dinah Washington avec China Moses et Raphael Lemonnier).

gastinelAntoine GASTINEL

Professeur de percussions au conservatoire à rayonnement régional Maurice Ravel de Bayonne-Côte Basque, il est le batteur incontournable du Sud de l’Aquitaine. Il sait mettre son impressionnante technique au service du swing dans l’accompagnement comme dans les solos. Son jeu reste toujours empreint de sa large culture de l’histoire du jazz et d’une profonde admiration des Maîtres : Jo Jones, Sidney Catlett, Sonny Payne, Buddy Rich, Art Blakey, Anthony Williams…


pilouPierre Louis CAS

Etudie la clarinette au conservatoire de Dijon, découvre Edmond Hall et Barney Bigard après avoir sévi dans diverses formations bourguignonnes. Il mène parallelement des études de maths, étudie le saxophone en écoutant les  » TEXANS  » (Arnett Cobb, Buddy Tate…)
En 1979 il abandonne les maths et se lance dans l’aventure jazzistique…
Petit passage dans la variété avec Duteil, Ricet Barrier, Georges Chelon et dans la musique africaine avec Ray Léma.
Depuis 20 ans Pierre-Louis travaille avec le  » PARIS SWING ORCHESTRA », célèbre big band hexagonal.
Il est aussi le saxophoniste clarinettiste flutiste de PINK TURTLE, enregistre plusieurs   albums avec : Soul Full Jazz Quartet, Swiss French Connection, Rhoda Scott et La Velle, Paris Swing Orchestra, Pink Turtle, Mega Swing…
Titulaire aujourd’hui de :
PARIS SWING ORCHESTRA
TENOR BATTLE
MEGA SWING’
SOUL SERENADE
Enseigne également le saxophone la clarinette et la flute à l’Ecole de Musique de Courtenay (45)

   Manuel CASEL
 
Titulaire d’un Master de Soliste et de musique de chambre du Conservatoire Supérieur de musique de Genève, il enseigne la flûte et la musique de chambre au Conservatoire de Nantes puis au conservatoire d’Annemasse Agglo et à l’école Internationale de Genève.
En charge du département Jazz et musiques improvisées dans ces établissements,  il dirige de nombreux ateliers d’improvisation et le Big Band du conservatoire. En parallèle,  son enseignement de la flûte se développe autour de la diversité des modes de jeu afin d’approcher au mieux l’essence des musiques et de casser l’idée trop répandue qu’il suffirait de maîtriser un mode de jeu unique pour traverser l’histoire et la géographie mondiale.
Il est Soliste invité  de l’Orchestre National de Turquie et de l’Orchestre Symphonique de Rome. 
En tant que chambriste, il se rend en Asie,  Afrique et Amérique du Sud où il dirige des master-class sur le répertoire français pour flûte. Sur la scène Baroque il se produit essentiellement avec le Swiss-Consort et l’ensemble Baroque du Léman.  
Dans la sphère du Jazz il se produit régulièrement au club de L’AMR à Genève ainsi qu’au Chat Noir et au festival off de Montreux ainsi qu’au « Yvoire Jazz festival »

Pascal SEGALA

est né en 1973 à Bordeaux où il fait ses études à l’Université Michel de
Montaigne. Titulaire d’un C.A.P.E.S d’anglais, il a enseigné en collèges et lycées tout en menant en parallèle de nombreuses activités de musicien semi-professionnel. D’abord batteur-percussionniste puis guitariste classique, il se consacre à la guitare jazz en autodidacte passionné. De concerts en festivals en passant par des masterclasses, des rencontres déterminantes viennent jalonner son parcours : Oscar Peterson, Lorne Lofsky, Joe Diorio, Pat Metheny, Larry Grenadier…Installé depuis plusieurs années sur la côte basque, il s’est lié d’une amitié d’abord guitaristique puis humaine avec les deux enfants du pays, devenus incontournables sur les scènes internationales : Jean-Marie Ecay et Sylvain Luc.
Entre 2008 et 2015, par l’intermédiaire de son ami le musicologue Ludovic Florin, il devient un collaborateur régulier de la revue Jazz Magazine/Jazzman. Chroniqueur de CD, il est surtout sollicité pour son expérience de musicien et son bilinguisme français-anglais, bien commode pour réaliser des interviews de qualité avec des musiciens anglophones. Spécialisé « guitaristes », il a ainsi pu interviewer Jim Hall, Pat Metheny, Lionel Louéké, Julian Lage, Ulf Wakenius, Nelson Veras, mais aussi le pianiste Roger Kellaway, les saxophonistes Joe Lovano et Rudresh Mahanthappa, le contrebassite John Patitucci ainsi que les batteurs Joe LaBarbera et Brian Blade. Il est l’un des coauteurs d’une biographie de Pat Metheny parue en 2017 aux éditions du Layeur.
Il est professeur de guitare moderne en Musiques Actuelles à l’Atabal de Biarritz, a donné des cours d’improvisation jazz et dirigé des ateliers et un Big Band au conservatoire de Dax. Pascal Ségala partage actuellement sa carrière entre l’enseignement et la scène, en tant que guitariste, batteur et également bassiste.

Marina PACOWSKI

est née à Biarritz en France. Elle est pianiste concertiste, titulaire de nombreux prix musicaux, et mène une double carrière de chanteuse de jazz, pour laquelle elle a reçu aux États-Unis/ Los Angeles, un Jazz Excellence Award en 2021 ( JEXA awards 2021).
Marina Pacowski mène une carrière internationale. En tant que pianiste, elle s’est produite en France, Italie, Espagne, Allemagne, Pays-Bas, Belgique, Mexique, ainsi qu’aux États-Unis.
Amoureuse de la musique de chambre et accompagnatrice recherchée, elle a été récompensée « Best Music Collaborative » par l’ISB, International Society of Bassists aux USA aux côtés d’une légende vivante de l’ère be-bop, la chanteuse Sheila Jordan en 2017.
Marina Pacowski se produit régulièrement dans des festivals, participe à des jurys, et enseigne des master classes de piano ou d’improvisation au chant.
Des compositeurs écrivent pour elle, Peio Çabalette, Bernard Salles, ainsi que le compositeur américain Frank Proto; sous la direction artistique de ce dernier, elle vient d’enregistrer un CD aux États Unis, avec l’Orchestre Symphonique de Cincinnati, disponible sous le label Red Mark et sur les plateformes digitales.
Marina Pacowski est une enseignante passionnée, professeur depuis plus de 20 ans au conservatoire de musique « Maurice Ravel » à Bayonne France. Nombreux parmi ses élèves sont désormais des musiciens professionnels à la carrière accomplie.
Installée depuis 5 ans aux USA à Los Angeles, elle y enseigne, joue dans de nombreux contextes et participe à des broadcasts.
Elle a été nommée Musicienne En Résidence à la Philosophical Research Society de Los Angeles, où elle a créé une série de concerts-lecture éclectiques: « Spirit and Music ».
En tant que chanteuse de jazz, Marina Pacowski s’illustre dans l’improvisation et le scat, qu’elle pratique depuis son adolescence. Elle s’est produite dans les principales salles de concerts à Los Angeles, et des lieux de légende tels que: « The Jazz Bakery », « The Lighthouse Cafe » (La-La-Land) ou Catalina Jazz Club, où elle a participé à l’hommage au guitariste Kenny Burrell en tant que chanteuse invitée, aux côtés d’artistes comme la chanteuse Tierney Sutton.
Marina Pacowski prépare actuellement un CD en tant que chanteuse accompagnée de légendes du jazz tel le batteur Roy McCurdy.

Partitions à télécharger pour le stage

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