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Agenda et Tarifs – SOUTH TOWN JAZZ FESTIVAL 2018 – SOUSTONS
Programme – SOUTH TOWN JAZZ FESTIVAL 2018 – SOUSTONS
23, 24 et 25 Août 2019- Stage de Jazz a Tarnos
Du vendredi 23 au dimanche 25 Août 2019
Stage de JAZZ à Tarnos
Ecole de musique de Tarnos
TARNOS – 40220 Place Albert Castets
Pour la 3ème année
Ce stage est ouvert à tous les musiciens ( Claviers, Batterie, guitare, saxophone, clarinette, trompette, trombone, Contrebasse, Basse) quelque soit le niveau, du simple débutant au plus confirmé.
Stage axé sur la pratique de l’instrument, le swing, le rythme, l’improvisation et la pratique en groupe. Pratique individuelle de l’instrument mais aussi mise formation (trios, quartets etc..).
5 voire 6 professeurs:
– Philippe DUCHEMIN (Pianiste)
– David SALESSE (contrebassiste)
– Antoine GASTINEL (batteur)
– Pierre Louis CAS (Saxophoniste)
– Eric LECORDIER (Guitare)
– D’autres intervenants participeront ponctuellement au stage (dont Arnaud labastie, directeur de l’école de musique de Tarnos).
Inscriptions ouvertes
Tarif : 200 Euros / stagiaire
– Prix comprenant la prise en charge des 3 jours ainsi que le repas de midi. Le logement et le repas du soir ne sont pas compris.
– Inscription et règlement via formulaire ci dessous. (cliquer)
ATTENTION ! Le stage est pratiquement complet. Il reste quelques places uniquement dans la section CONTREBASSE et BASSE
Contacts :
– PAU JAZZ : pau.jazz@free.fr
– Arnaud LABASTIE : 06 12 48 36 94
Arnaud LABASTIE
Après une solide formation classique, il découvre le jazz et s’y plonge. L’immersion est totale ! Pianiste et organiste, sa belle technique s’allie à un formidable sens du swing et à une rare capacité de construction de l’improvisation qui va crescendo et fascine. Ses sources : Oscar Peterson, Monty Alexander pour le piano, Wild Bill Davis et Jimmy McGriff pour l’orgue. Pédagogue, il est directeur de l’Ecole Municipale de Musique de Tarnos.
Philippe Duchemin, d’Oscar Peterson à Bach, en passant par Erroll Garner, c’est l’itinéraire de l’un de nos meilleurs pianistes nationaux.
Doué d’un swing exceptionnel, d’une musicalité sans cesse renouvelée, sa virtuosité constitue un must. Son passé musical est éloquent : 10 albums sous son nom et une quarantaine avec d’autres formations. Il s’est aussi produit avec Lionel Hampton, Kenny Clarke, Ray Brown…
Aujourd’hui avec son trio ou formules diverses, il parcourt le monde de concert en concert et souvent en profite pour rendre hommage à son maître, Oscar Peterson.
Philippe Duchemin est, non seulement un grand pianiste, mais aussi un excellent chef d’orchestre !
Il a remporté avec son trio le 1er prix au concours international de Montauban édition 2011, présidé par Monty Alexander.
Présent sur la scène Jazz française depuis 1994, David Salesse s’est formé aux cotés des grands maitres du jazz lors de nombreux stages (Lee Konitz, Bergonzi, Marc Johnson, Kenny Werner…) et a peaufiné sa technique instrumentale auprès de Gildas Boclé et Pierre Boussaguet.
Inspiré par les contrebassistes qui ont marqués l’histoire du Jazz (Ray Brown, Paul Chambers, Sam Jones…), David Salesse s’évertue à développer une ligne de basse solide, d’une grande clarté harmonique et rythmique.
Aujourd’hui, il continue à s’investir dans le groupe de Ronald Baker tout en participant à des projets rendant hommage aux « légendes du Jazz » (hommage à Louis Armstrong, Gene Harris et Basie avec Jean Pierre Derouard, Oscar Peterson avec Philippe Duchemin, Dinah Washington avec China Moses et Raphael Lemonnier).
Antoine GASTINEL
Professeur de percussions au conservatoire à rayonnement régional Maurice Ravel de Bayonne-Côte Basque, il est le batteur incontournable du Sud de l’Aquitaine. Il sait mettre son impressionnante technique au service du swing dans l’accompagnement comme dans les solos. Son jeu reste toujours empreint de sa large culture de l’histoire du jazz et d’une profonde admiration des Maîtres : Jo Jones, Sidney Catlett, Sonny Payne, Buddy Rich, Art Blakey, Anthony Williams…
Etudie la clarinette au conservatoire de Dijon, découvre Edmond Hall et Barney Bigard après avoir sévi dans diverses formations bourguignonnes. Il mène parallelement des études de maths, étudie le saxophone en écoutant les » TEXANS » (Arnett Cobb, Buddy Tate…)
En 1979 il abandonne les maths et se lance dans l’aventure jazzistique…
Petit passage dans la variété avec Duteil, Ricet Barrier, Georges Chelon et dans la musique africaine avec Ray Léma.
Depuis 20 ans Pierre-Louis travaille avec le » PARIS SWING ORCHESTRA », célèbre big band hexagonal.
Il est aussi le saxophoniste clarinettiste flutiste de PINK TURTLE, enregistre plusieurs albums avec : Soul Full Jazz Quartet, Swiss French Connection, Rhoda Scott et La Velle, Paris Swing Orchestra, Pink Turtle, Mega Swing…
Titulaire aujourd’hui de :
PARIS SWING ORCHESTRA
TENOR BATTLE
MEGA SWING’
SOUL SERENADE
Enseigne également le saxophone la clarinette et la flute à l’Ecole de Musique de Courtenay (45)
Eric LECORDIER
« Un ami m’avait prêté un disque de Wes Montgomery
« The incredible jazz guitar », ce fut le détonateur.
Je ne me lassais pas de l’écouter, et j’ai fini par m’acheter une guitare.
Quand j’ai été capable de l’accorder, j’ai essayé de rejouer par dessus le disque, seul dans mon coin…
C’est comme ça que j’ai appris. »
Par la suite, Eric Lecordier sera admis dans la classe jazz de Serge Lazarevitch au Conservatoire jazz de Perpignan et travaillera auprès des meilleurs musiciens et professeurs de la région Sud Aquitaine pour parfaire son apprentissage musical.
Aujourd’hui titulaire du Diplôme d’Etat de guitare jazz, il enseigne la guitare jazz au Conservatoire départemental des Landes.
En passant par le duo, le trio ou le quartet, il s’efforce toujours de garder un sens mélodique de l’improvisation, avec comme maître mot : » le swing ».
03/03/2018 – Jean Paul AMOUROUX aux Rencontres Pau Jazz
Jean Paul AMOUROUX présenté par Jacques MORGANTINI
On ne présente plus Jacques Morgantini, ce nonagenaire palois qui depuis que vous êtes tout petit explique le blues et est « responsable » des prestations en France des plus grands bluesmen.
Nous aurons le privilège de l’ecouter pour nous raconter l’histoire du blues et du boogie pour laisser place ensuite à Jean Paul Amouroux au piano accompagné de son batteur.
Jean Paul AMOUROUX
Il arrive directement du Caveau de la Huchette
Ce n’est pas vraiment un hasard si Memphis Slim surnommait JP Amouroux « Boogie Woogie Slim« . Sans nul doute l’un des plus grands swingmen français.
Jean-Paul Amouroux fait partie du cercle restreint des pianistes de boogie woogie, jazz endiablé auquel il se voue depuis qu’il l’a découvert dans l’adolescence.
Il a onze ans lorsqu’à l’occasion d’études musicales, il découvre Paris, où il s’installe dès 1966.
Il a eu la chance, d’enregistrer avec des Noirs américains qui ont inventé le Boogie » » : Milt Buckner, Memphis Slim.
Jean-Paul Amouroux nous explique le BOOGIE-WOOGIE :
Le boogie est une façon de jouer le blues au piano. C’est le premier style de jazz, né avant le ragtime, très africain d’esprit. La main gauche créé un roulement obsédant et répétitif. La droite des « »riffs » », courtes phrases destinées à faire monter la tension. La main droite joue dans l’ignorance feinte de la gauche. » »
Cette musique prend le public et entraîne les danseurs. Et Jean-Paul Amouroux adore cela!
23/03/2017 – Jérôme ETCHEBERRY – rencontres PAU JAZZ
Jérôme Etcheberry débute sa carrière professionnelle au sein du big band de l’armée de l’air avant d’intégrer pour trois ans la formation des haricots rouges et de s’établir sur la Capitale ou depuis il multiplie les expériences musicales ainsi que les enregistrements avec entre autres : Marc Laferrière, Evan Christopher, Louis Mazetier, Olivier Franc, Philippe Milanta, Bob Wilber, Claude Tissendier, Pierre Christophe, Ken Peplowski, Chris Hopkins, Michel Pastre, Hugo Lippi, Jérôme Savary, Duffy Jackson, Hugh Coltman .. actuellement il joue avec le United Nations Jazz band basé à Copenhague, le Spirit Of Chicago, le Tuxedo big band de Paul Chéron, le Duke Orchestra de Laurent Mignard, le Swingologie de Claude Tissendier, le Super Swing Project, et dirige le Hoozee Foozee band, les Swingberries et le Cancan Orchestra.
Déployant un son d’une expression peu commune , il est aujourd’hui l’un des meilleurs spécialistes dans l’univers du jazz mainstream européen, suivant sa trompette là ou les vents du jazz le mène, au delà des frontières s’il le faut mais toujours avec la même énergie stimulante, en gardien fidèle d’un monde ou le swing est roi ..
Pour la soirée du 23/03/2016 aux Rencontres PAU JAZZ Jérôme ETCHEBERRY sera accompagné par le trio « Swinging Bayonne » avec:
– Arnaud LABASTIE (Piano)
– Jean DUVERDIER (Batterie)
– Patrick QUILLART ( Contrebasse)
Les Rencontres PAU JAZZ sont des rencontres où les membres de l’association PAU JAZZ peuvent assister à des concerts privés au siège de l’association, 6 chemin du broc, 64160 à MORLAAS.
Pour assister au concert
1°) Vous n’êtes pas membre de PAU JAZZ, devenez membre en vous inscrivant. (12€ par an).
2°) Vous êtes maintenant membre de PAU JAZZ, inscrivez vous pour réserver et venir écouter le concert.
Pour soutenir PAU JAZZ
et nous permettre de poursuivre, nous améliorer dans nos rencontres, nos concerts, nos activités, aidez PAU JAZZ en effectuant un don.
16 AU 19/03/2017 – JAZZ NATUREL – FESTIVAL OFF – ORTHEZ
16/03/2017 – HENRY TEXIER «SKY DANCERS 6»
HENRY TEXIER
«SKY DANCERS 6»
Jeudi 16 mars à 20h30, au Théâtre Francis-Planté
Aussi loin que je me souvienne j’ai toujours été concerné par les Amérindiens.
Déjà gamin je préférais me costumer en Indien. Je trouvais cela plus gai, plus beau, plus rigolo, plus inventif. Avec deux riens, une ficelle et du rouge à lèvres emprunté en douce à ma mère pour les peintures de guerre, j’étais déjà dans les grands espaces et je me sentais libre. Et puis très vite je me suis rendu compte que les Indiens c’étaient des vrais gens, des êtres humains.
Alors j’ai lu, vu, entendu tout ce que je pouvais trouver les concernant. J’étais à l’affût du moindre détail authentique (je le suis toujours) et je n’ai plus du tout supporté de les voir ridiculisés dans ces westerns idiots. Ignorés, bafoués, récupérés, « merchandisés ».
« SKY DANCERS » est le nom que se donnent entre eux certains Amérindiens du Nord-Est de l’Amérique du Nord qui grâce à leur présumée absence de vertige construisent les gratte-ciel, en particulier ceux de New-York, et qui « dansent » sur les poutrelles, là-haut dans le ciel. »
Henri Texier
Les nouvelles musiques des « Sky Dancers 6 » ont été créées au Festival Europa Jazz du Mans, aux Rencontres de l’Erdre à Nantes et à Jazz sous les Pommiers de Coutances.
Tarif : 30 euros / Hors abonnement
17/03/2017 – B COMME FONTAINE
B COMME FONTAINE
Vendredi 17 mars à 20h30, au Théâtre Francis-Planté
Brigitte est folle mais … pas que ! Beaucoup connaissent le personnage fantasque. Moins nombreux sont ceux qui connaissent la force de son écriture baroque, flamboyante, impertinente, iconoclaste, subversive et tendre aussi.
Quatre chanteurs-musiciens se jettent avec grand appétit sur l’univers de Brigitte Fontaine pour le recuisiner à leur manière avec un zeste d’insolite. Ce jeu semble, visiblement,
les réjouir. Nous aussi !
“Il se mêle à tout ça / comme un parfum de poudre / comme un crime de joie / comme un lent coup de foudre”.
Brigitte Fontaine
Tarif C
18/03/2017 – SOUL SHINE VOICES GOSPEL
SOUL SHINE
VOICES GOSPEL
Samedi 18 mars à 16h, Église Saint-Pierre
«Soulshine Voices» débute en Mai 2006 à l’initiative de Sandrine Garcia, artiste bien ancrée dans le paysage musical Jazz/Gospel du Sud de la France.
C’est l’amour du gospel et de la Soul music qui a réuni ces artistes qui relient le répertoire traditionnel au Gospel moderne. Issus d’horizons vocaux et musicaux divers, les interprètes se sont trouvés dans un style dynamique qui fait des «Soulshine Voices» un groupe unique.
Dans un esprit d’ouverture et de tolérance les choristes reçoivent un enseignement autour de la technique vocale et de l’interprétation des chants.
Le répertoire est ancré dans la tradition du Gospel et étendu à différentes couleurs musicales. Du Blues, du Jazz, du Funk et de la Soul, la constante est le caractère sacré de cette musique. Ces chants qui font partie d’un patrimoine historique et musical sont connectés à l’expérience que nous vivons aujourd’hui.
Une marche spirituelle à la fois individuelle et collective qui conduit à une meilleure connaissance de soi, à plus d’écoute et de respect de l’autre.
Telles sont les valeurs que tentent de développer les membres de ce groupe.
Tarif D