
André MINVIELLE en One Man Show IRRESISTIBLE ce soir aux Rencontres Pau JAZZ.
Salle comble, Que du bonheur. Un artiste exceptionnel.
Les tout premiers batteurs à avoir joué sur un set de batterie sont des néo-orleannais : John Robichaux et Dee Dee Chandler. Ils sont les créateurs du concept de la batterie, qu’une seule personne puisse jouer tous les éléments en même temps.
Herlin RILEY
Interview d’Herlin Riley par Guillaume Nouaux, La Nouvelle Orléans, 2004 Bulletin du HotClub de France, n°556, 2006
Née avec le jazz à La Nouvelle-Orléans au début du xxe siècle, la batterie est devenue l’un des instruments les plus emblématiques de la musique contemporaine. Guillaume Nouaux, est l’un des plus grands batteurs de jazz de sa génération (Prix de l’Académie du jazz, Grand Prix du Hot Club de France,…), membre fondateur de la Section Rythmique (Choc Jazz Magazine, disque de l’année 2015), il est très recherché par ses pairs et s’est produit avec de nombreux artistes tels que Chuck Berry, Donald Harrison, Steve Lacy, Jason Marsalis, Harry Allen ou Evan Christopher. Il établit ici une typologie claire et précise des éléments historiques, culturels, techniques et contextuels qui ont permis l’émergence de cet instrument. Il revient également sur les pionniers, les premiers grands maîtres et les figures incontournables qui ont façonné et stylisé la batterie. Des vrombissements des brass bands aux premiers génies du jazz drumming, ce livre est l’ouvrage de référence sur la naissance de la percussion la plus populaire du monde.
Guillaume Nouaux est batteur, auteur, compositeur, directeur artistique et chef d’orchestre de jazz. Il s’est produit sur de nombreuses scènes et festivals de jazz à travers le monde. Il a développé un style personnel à la fois unique et novateur, tout en demeurant profondément ancré dans l’héritage des grands maîtres de la batterie jazz. En tant que pédagogue et auteur d’ouvrages de référence, il est unanimement reconnu par ses pairs et la presse comme l’un des meilleurs spécialistes du genre en Europe.
Aux Rencontres PAU JAZZ du 30/11/2024 Guillaume Nouaux nous a plongé dans l’histoire captivante de la batterie et son rôle fondateur dans le jazz. Grâce à des objets rares issus de sa collection et des démonstrations des techniques ayant marqué l’évolution de la batterie, il nous a dévoilé comment cet instrument est devenu essentiel dans la musique du XXe siècle. Ce moment unique alliait explications vivantes, extraits musicaux et performances en direct, pour une expérience à la fois riche et conviviale.
Ce quartet MT4 aura captivé un public nombreux grâce à la virtuosité et à la créativité des talentueux musiciens.
– Le pianiste Marc Tambourindeguy a brillé par ses compositions exceptionnelles, démontrant son habileté et sa maîtrise incontestable de l’instrument. Sa performance a apporté au concert une dose de virtuosité et une ambiance captivante.
– Le saxophoniste Antoine Perrut a été une véritable révélation, alternant entre le ténor et le soprano avec une aisance remarquable. Son jeu expressif et passionné a ajouté une dimension unique à chaque morceau, captivant l’audience par sa présence scénique impressionnante.
– Pascal Segala, aussi habile à la batterie qu’à la guitare, a livré une prestation remarquable, démontrant une rigueur et une finesse exceptionnelles. Sa polyvalence et son talent ont enrichi la performance du quartet, offrant des moments de pure magie musicale.
– La contrebasse, assurée par Laurent Chavoit, a parfaitement complété l’ensemble avec des lignes de basse superbement construites et des chorus de grande qualité. Sa contribution a consolidé le fond sonore du quartet, créant une base solide pour l’exploration musicale.
Le concert a offert une palette complète d’émotions, allant du swing à la tendresse. Le public s’est montré extrêmement réceptif, captivé par la qualité exceptionnelle de ce quartet. L’écoute attentive et les applaudissements chaleureux témoignent du succès incontestable de cette soirée mémorable. MT4 a su créer une atmosphère magique, laissant une empreinte durable dans le cœur des amateurs de jazz présents ce soir-là.
Le concert qui s’est déroulé lors des Rencontres Pau Jazz le 27/05/2023 restera gravé dans les mémoires comme l’un des moments les plus exceptionnels de la saison. Trois musiciens talentueux, venus tout droit d’Australie et des États-Unis, ont offert une performance inoubliable.
Tout d’abord, Harry Allen, au saxophone, a étonné le public par la beauté du son de son saxophone ténor. Ses improvisations étaient dotées d’harmonies complexes et originales, captivant les auditeurs par leur remarquable beauté.
À la guitare, Dave Blenkhorn a brillé par sa maîtrise instrumentale et la complexité de ses accords et improvisations. Sa véritable Gibson des années 60 ajoutait une touche d’authenticité à sa prestation, transportant les spectateurs dans une époque révolue.
Enfin, Nicki Parrot, à la contrebasse et au chant, s’est révélée être l’une des meilleures contrebassistes de la scène internationale du jazz. Sa voix douce et agréable contrastait avec sa manière virile de jouer les cordes de sa contrebasse, donnant à la musique un swing irrésistible.
Le concert a été une véritable explosion d’énergie et de créativité. Les musiciens, en plus de leur virtuosité, ont su transmettre leur passion et leur sympathie au public. Pendant plus de deux heures, l’auditoire, venu en grand nombre, a été transporté par cette ambiance envoûtante.
À la fin du concert, malgré la satisfaction générale, le public aurait volontiers prolongé l’expérience musicale, témoignant ainsi de sa profonde admiration pour ces artistes exceptionnels. Les Rencontres Pau Jazz ont connu une soirée mémorable, où la musique et la convivialité étaient à l’honneur.
En savoir plus sur Nicki Parrott, Harry Allen et Dave Blenkhorn (Biographie)
Biographie des Musiciens : Guillaume De Chassy, Christophe Marguet, Thomas Savy
Il y a des jours comme cela, ou le Jazz est ….une petite histoire de la vie.
Samedi dernier Pau-Jazz nous conviait à découvrir le magnifique pianiste Guillaume de Chassy qui, avec ses complices Thomas Savy (clarinette basse) et Christophe Marguet (batterie), nous proposait de déambuler sur les chemins de « la question amoureuse ».
N’étant pas un « fanatique des comptes rendus » de concerts, ni persuadé de leur utilité, je résistais un peu à la demande du patron.
Cependant ce lundi, l’évidence que le Jazz est un domaine d’innovation, de transmission et de rencontre m’est apparue une nouvelle fois en écoutant les nouvelles et en consultant mes messages.
J’ai remis sur ma platine un vieux Willie The lion Smith qui, en 1970, compagnie du batteur Jo Jones, jouaient en « stride » La Madelon, chanson apprise pendant la grande guerre.
Bien entendu ré-écoute immédiate des indispensables versions de Poinciana, We live in two différent worlds et de Night mist blues, les chefs d’oeuvres gravé entre 58 à 61, enregistrés live avec sa rythmique élastique. (bel hommage lui est rendu par le pianiste française Jacky Terrasson en 2019 avec le morceau The call dans l’album « 53 »).
Revenons à Guillaume de Chassy qui samedi me déclarait que si, sur scène, il jouait sa propre musique, ses propres compositions, il était nourri de ces prédécesseurs et ne pouvait s’empêcher, en privé, avec des amis ou en club de faire entendre la musique de Rollins, Parker, Bud ou Bill Evans (eux mêmes nourris de tradition tout en jouant leurs propres composition). Il avait besoin de se ressourcer, de replonger périodiquement dans la marmite pour à son tour transmettre ce qui avait été vital pour lui.
Pour preuve, je n’ai pû compter combien de fois il a ce samedi prononcé le mot Jazz.
Certes la forme, les inspirations, le projet actuel (sur la poésie du 17ème siècle à nos jours), la culture européenne sont différentes de celle du Bronx ou de la Nouvelle Orléans, mais le fond est là : connaissance de la tradition, rencontre, innovation, mélange, et transmission ……..la boucle est bouclée.
Merci Pau-Jazz
Bernard Joyeux
PS : Si vous êtes intéressé par le piano ERARD (qui est à Pau),….. prévenez Pau-Jazz
Biographie des Musiciens : Guillaume De Chassy, Christophe Marguet, Thomas Savy
Hier soir avec « TriumViret », Pau-Jazz est sorti de sa zone de confort….et c’est tant mieux.
Certes le public nombreux, aurait pu grincer des dents, être grincheux, décu de ne pas entendre ce qu’il pensait entendre. Mais rien de tout celà, applaudissements nourris et aucune réclamation à posteriori. Les seules éventuelles râleries n’auraient pu concerner que l’absence d’un second set pour rassasier les plus gourmants.
Magnifique trio de J.Ph Viret, contrebassiste incontournable de la multiforme scène jazz francaise et internationale depuis plus de 40 ans. Grand instrumentiste mais surtout musicien, inventif, précis, d’une grande justesse (même à l’archet). C’est en amoureux des mélodies et des complicités qu’il s’est présenté entouré de ses 2 enfants (Adèle violoncelle et Oscar trompette), accomplis et bien plus que prometteurs.
Tous les 3 responsables des mélodies, jouées en unissons, en poursuites et retrouvailles, en silences alternés. Une belle musique à l’esprit jazz, mais un jazz des chemins de traverses ou sont présent l’improvisation, le tempo, les clins d’oeils complices sous les regards tendres du papa …qui n’a qu’à bien se tenir !
Merci Pau-Jazz pour cette belle découverte
B. J.